Siamo alla cerimonia di chiusura della 46a edizione del Festival del Cinema Americano di Deauville, di cui presiedeva la giuri (e dove ha ricevuto anche il premio “Distinction Numérique” da parte del National Audiovisual Institute, INA). Vanessa Paradis appare con una jumpsuit in seta nera mikado con cintura, spalline e fiocchi ricamati dalla collezione Haute Couture autunno inverno 2020 2021 di Chanel, un capo su cui tre sarte hanno lavorato per 220 ore. Il ricamo della maison Montex è composto da 6.500 elementi e 80 metri di ciniglia opaca in velluto nero. La parte superiore della jumpsuit ha lo scollo tondo e un plastron drappeggiato, aperto sui lati, con la schiena nuda incorniciata da spalline decorate con ricami di Montex. I pantaloni svasati sono abbelliti da pannelli a godet e elementi a punta più corti sul davanti e più lunghi sul retro. La cintura è decorata con un fiocco ricamato da Montex in organza nera che sembra un tessuto in tweed. L’irregolarità del tessuto è ottenuta con un gioco di perline nere lucenti.
“Fin dal primissimo fitting sulla modella mi sono detta: Questa è Vanessa!. La immaginavo muoversi in quell’abito", dice Virginie Viard, direttore creativo di Chanel. "La haute couture non è facile da portare, ma Vanessa la indossa meravigliosamente. Questo outfit è sexy ma al tempo stesso discreto, e a Vanessa piace avere un look sexy se il contesto è giusto. È così elegante. Sul palco si muove in modo naturale anche in capi che possono sembrare complicati da portare. E questo abito le sta alla perfezione”.
Che cosa ha rappresentato per te presiedere la giuria al festival di Deauville, specialmente quest’anno, visto che è uno dei primi grandi festival che ha avuto luogo?
Ero molto fiera, e anche in soggezione. Mi piace molto questo festival perché celebra il cinema indipendente che mi affascina sia come attrice che come spettatrice. Si confronta con tematiche che ti fanno davvero uscire dalla tua realtà. Un cinema che ti fa restare a bocca aperta, non con gli effetti speciali ma con le idee e il know-how. C’è qualcosa di molto potente dal punto di vista umano e artistico che accade sul set. Un’esperienza che ti arricchisce moltissimo. Quando le riprese finiscono, senti di aver imparato come fare meglio il tuo mestiere, sei un attore migliore.
Sei il volto della maison Chanel da tanti anni, era naturale che tu dovessi indossare un capo Haute Couture per un evento come Deauville?
Era l’occasione perfetta! Ci vuole un evento eccezionale per indossare l’alta moda. E questo era senza alcun dubbio il caso, non solo perché si tratta di un festival molto prestigioso ma anche perché è uno dei pochi che si sono tenuti in un anno così inusuale. Indossare un abito Haute Couture, far sognare, e sognare io stessa, è stata una cosa davvero naturale.
Credi ci voglia una certa abilità a indossare un capo Haute Couture? E credi che sia stato il tuo rapporto molto stretto con Chanel a fartela acquisire?
Credo che per indossare la Haute Couture si debba amarla e rispettarla. Quando indosso un capo Haute Couture mi viene subito in mente quante ore di lavoro hanno impiegato varie persone per realizzare un unico outfit. Un lavoro così meticoloso e delicato… Non voglio dire che non ho rispetto per i capi delle altre collezioni, ma questi abiti sono vere opere d’arte da indossare, ed è incredibile, non puoi fare a meno di restarne affascinato. In un abito Haute Couture moda e abilità artigianale si uniscono, e il nostro fascino aumenta all’istante. Non so se sono un’‘esperta’, ma sono sempre sbalordita.
La Haute Couture per te è un po’ come un costume di scena?
Sì, per certi versi. La Haute Couture mette insieme diverse forme d’arte: ti fa pensare all’opera, al teatro, ma anche ai concerti, anche se abbiamo l’impressione che siano più rock, più pop, la Haute Couture può essere anche questo. E in effetti è quello che ho notato nell’ultima collezione. Gli outfit Haute Couture sono i protagonisti, li guardiamo con grande emozione, ammirazione e sentimento. La Haute Couture è così spettacolare, cinematografica, scenografica…E ruba la scena come nessun’altra linea.
Perché hai scelto proprio questa jumpsuit Haute Couture dal taglio moderno dalla collezione AI 2020/21?
È un outfit straordinario perché è molto complesso. Ha carattere. Con le sue code, mi fa pensare a un pianista che si siede sul suo sgabello. I pantaloni hanno un taglio svasato che mi ha fatto subito pensare a David Bowie, che indossava solo costumi di scena straordinari. È come uno smoking e un abito femminile al tempo stesso, è discreto ma anche sensuale, grazie alla schiena scoperta… Non credo di aver mai visto un abito simile prima d’ora. Credo che sia davvero molto originale e multi-gender. È fatto per una donna, per uomo, riflette davvero questa nostra epoca. La nostra epoca a un party molto chic (ride).
Il fatto di essere presidente della giuria ha influenzato questa scelta?
Mi sono fatta anche io la stessa domanda: se fossi stata un semplice membro della giuria, avrei scelto questo outfit? E a dire il vero la risposta è sì, perché non credo sia eccessivo. C’è qualcosa di scenografico nella forma e nei dettagli, ma al tempo stesso c’è che di discreto e classico nel tessuto nero che cade alla perfezione.
Conosci Virginie Viard e lavori con lei da molto tempo, cosa ti piace del suo lavoro? Che cosa ha portato alla maison da quando è diventata direttore artistico?
Anche se Karl creava per tutte le donne, e per tutte le generazioni, e tutte sognavamo di indossare i sui abiti, ricordo di aver visto la prima collezione disegnata da Virginie e di aver pensato, ecco una donna che veste le donne, e le piace molto farlo. Forse nella scelta dei tessuti c’era qualcosa che Chanel non avrebbe osato prima. Ricordo in particolare un abito giallo acceso e nero, era qualcosa di così nuovo. Ovviamente c’erano sempre i codici della maison Chanel, ma adesso c’è qualcosa che lo collega al qui e ora, e che piace a un pubblico più ampio. L’energia e la attitude delle ragazze è cool e fresca, proprio come Virginie.
Sostieni il lavoro delle maison d’art e dei couturier. Puoi dirci qualcosa del savoir-faire della Haute Couture visto che hai visitato gli atelier personalmente?
Ammiro profondamente il loro lavoro, il loro savoir-faire, la concentrazione, il perfezionismo, e il rispetto che hanno per lo stilista e anche per chi alla fine indosserà il capo. Parlano dei capi su cui lavorano come di qualcosa di molto importante, la loro è una passione vera, sono artigiani nel vero senso della parola. Ho amato il film di Loïc Prigent, Signé Chanel, del 2005. Ti fa innamorare di tutto il team. Chi guarda le sfilate di alta moda o va a un concerto non sempre si rende conto di tutto il lavoro che c’è dietro. Negli atelier di Haute Couture c’è molta delicatezza, ma anche molto parlare schietto! Le sarte sono divertenti, vere, e hanno un talento enorme. Quando sono andata a visitare gli atelier e ho conosciuto le signore che hanno creato il mio abito mi sono commossa.
Il tuo ricordo più bello della Haute Couture?
La prima volta che ho indossato un capo di alta moda per una serata. Erano gli Oscar 2004, era un abito bianco con paillettes argento e vari strati di ruche. Era un abito meraviglioso, ero andata alla sfilata qualche settimana prima e l’avevo scelto allora. Era così chic indossare un vestito di Chanel disegnato da Karl Lagerfeld agli Oscar, che sono un po’ come una sfilata di abiti, uno più spettacolare dell’altro, a volte anche troppo, in effetti. A questo era così chic, così delicato, così francese. Ero molto orgogliosa, e molto emozionata.
Il look Haute Couture più indimenticabile mai indossato?
Un abito corto fatto di collane di perle, dalla collezione Lion (il look numero 26 della collezione AI 2010/11). Era davvero fantastico, l’ho indossato per uno shooting con Karl al Petit Trianon di Versailles. Mi aveva chiesto di arrampicarmi su di una statua con quell’abito, che era come un vero gioiello, fu una cosa folle.
